拍摄是一门艺术，一部高质量的宣传片必定和拍摄紧密相连。不管摄像师是以什么角度拍摄，以怎样的手法进行拍摄，它都是有着一定的基本规律。而我们经常会发现有一些摄影作品违背了这些规律，今天来为大家总结一下拍摄宣传片的20个禁忌有哪些，小本本拿出来准备记了！

 

　　一、切勿“七扭八歪”

 

　　如果我们拍出来的画面水平线不水平，垂直线不垂直，画面中的人或物向一边倾倒，这种“七扭八歪”的画面，非常难看。一般拍摄需要水平拍摄，但如果想要采用斜侧面构图时，物体水平线往往与寻像器的边框形成“夹角”，这时，就不能依靠物体自身的水平线，而要借助于物体的垂直线来与寻像器的竖边框平行，从而获得水平的效果。

 

　　二、切勿“面壁思过”

 

　　当画面中的人物目光面向一侧时，把画面中较大的空白安排在人物目光的前方，视觉上就比较舒服，相反把较大的空白留在人物脑后，就造成了“面壁思过”把人物的视线堵死了，使人感到难受。

 

　　三、切勿“横线切脖”

 

　　拍摄人物时，不注意处理背景中的横线——如地平线、水平面、电线、墙裙线、物品横向的轮廊线，往往会使背景中的横线处于人物脖子的位置，造成“横线切脖”。避免“横线切脖”的办法是改变机位高度。一般是把横线安排在人物肩膀以下，如果把横线安排在人物头部或头部之上，看起来也不太舒服。

 

　　四、切勿“顶天立地”

 

　　有些影视画面中的人物镜头，头部紧顶着画框上沿，脚紧蹬着画框下沿；有些建筑物上下两条轮廊线紧挨着画框上下沿，挤得满满实实，这就是所谓的“顶天立地”。在拍摄全景时要考虑在主体的四周留有适当的空白，避免“顶天立地”。

 

　　五、切勿“缺边少沿”

 

　　构图应充分注意主体在画面中的外轮廊线，“缺边少沿”是指拍摄中景和全景时，主体应该保留的轮廊线被挤出画面之外。有的全景标语两头各少拍一两个字；有的人物不是缺一只耳朵就是没有额头；有的建筑物本来是按全景景别取景，却是“缺边少沿”，全景不全等于白玩。

 

　　六、切勿“顾此失彼”

 

　　我们常常会看到中、近景画面：会议主席台上的三、四位领导同志，靠画框左右边的两个人往往是“半边身子半边脸”。这种“顾此失彼”的画面，是由于摄影师在摄影构图时只顾了中间的拍摄对象，忽视了旁边的人物。这就要求记者在构图时应恰当安排好人物在画面中的位置，同时兼顾两旁的人物。

 

　　七、切勿“头重脚轻”

 

　　画面内往往会出现“头重脚轻”，把人物、景物都挤在画面的上半部，而画面的下半部却闲置不用。一般来说，主体上方留的空白应比主体下方留的空白稍大一些，这样，给人的感觉就不再是“头重脚轻”而是“脚踏实地”。

 

　　八、切勿“刀光剑影”

 

　　我们有时可以在屏幕上见到这样的画面：人物靠近门窗，由于门窗框产生暗影，阳光射到人物脸上，使人物的脸部黑一块、白一块。这就是拍摄人物应避免的“刀光剑影”，这种情况应该设法避开。

 

　　九、切勿“杂草丛生”

 

　　当画面中的主要人物与背景中的枝干状物体重叠时，就会出现这样的情形：人物的头顶上长出“一棵树”——人物头部恰好与背景中的树干在一条垂直线上；或者人物头上支出一根电线杆——人物头部与背景中的电线杆在一条垂直线上。这就是摄像中所忌讳的“杂草从生”。

 

　　我们在安排主体枝干状背景物的位置时，应善于变换机位角度，避免把主要人物与枝干状背景物安排在一条垂直线上，从而克服“杂草从生”。

 

　　十、切勿“哆哆嗦嗦”

 

　　拍摄时一定要注意在推镜头或拉镜头时，由于用力不匀，拍出来的画面“哆哆嗦嗦”——推拉过程不是平稳的“匀速运动”，而是忽动忽停，影响美观。

 

　　十一、切勿“空洞无物”

 

　　造成摇移运动过程中画面“空洞无物”的原因，是摄影师违背了摇摄、移摄的基本规律，把两个互相之间缺乏必然联系、本来应该分别拍摄的画面，硬要用摇、移手法连在一起。如果摇、移镜头的中间部分没有实在的内容，这样的摇、移就没有了意义。

 

　　十二、切勿“起落不稳”

 

　　剪辑理论上要求“动接动”、“静接静”，运动镜头与固定画面无法合理剪接在一起，而在实际操作上，绝大多数是固定画面与固定画面的剪接，运动镜头的剪接也大都是运动镜头首尾固定一两秒长度的起幅、落幅的相剪接，纯粹的运动镜头在运动过程当中作剪接点的情况是极少的。起落不稳的画面会给剪辑造成很大困难。

 

　　十三、切勿“运动随意”

 

　　面对拍摄对象，采用固定摄像还是运动摄像，要根据主题表达的需要，决不能不管三七二十一，一顿推、拉、摇、移。要注意在有限的时间内反映较多的画面信息。

 

　　十四、切勿“犹豫不定”

 

　　“犹豫不定”是指在运动摄像时，推、拉、摇、移的落幅位置不准确，防止运动摄像落幅的“犹豫不定”，最好是开机录像之前先用演习方法来找准落幅的位置，找准落幅之后，再正式开机。

 

　　十五、切勿“或快或慢”

 

　　有很多影视作品，运动速度太快，使人目不暇接，根本看不清运动过程中的画面内容；有的又太慢，看起来磨磨蹭蹭，拖泥带水。要注意，拍摄运动画面时，要与人的视线移动速度相近，那么，这样的运动速度就比较合适。让摄像机的运动速度符合人的视觉习惯，是运动摄像的一条基本原则。

 

　　十六、切勿“主体游移”

 

　　拍摄主体在画面中的位置忽左忽右，忽上忽下，游移不定，甚至出画，有以下两种情况：

 

　　1、对处于运动中的拍摄主体取景范围过小，致使运动主体的局部出画，如：人物正在动作的胳膊或手拿的物品挤出画外，或人物由坐而站时，头部出了画面。这块要求摄影师对运动主体的取景宜大不宜小。

 

　　2、用跟摇、跟移手法跟摄运动主体，由于摄像机的运动速度快于或慢于主体的运动速度，致使主体在画面中的位置游移不定，甚至出画。克服这种毛病，除了取景范围不要太小以外，还要注意使摄像机运动速度与拍摄主体的运动速度大体一致，同时注意掌握运动主体速度的变化，以把握好改变摄像运动速度的“提前量”。

 

　　十七、切勿“长焦摇晃”

 

　　有的摄影师经常肩扛摄像机，在远距离用长焦镜头拍摄物体。由于长焦镜头容易使画面晃动的自身特点，即使摄像机扛得再稳，也免不了画面摇晃。在没有三角架时，除了必须要追求长焦特殊效果的以外，应该优先选用标准镜头或广角镜头，尽量少用长焦镜头。另外，由于空气中介质的作用，长焦镜头拍摄的画面清晰度也不好，选用标准镜头特别是广角镜头，还有提高画面清晰度的作用。

 

　　十八、切勿“越过轴线”

 

　　轴线规律要求摄影师在拍摄带有明显方向性的物体，特别是运动物体时，摄像机机位不能越过假想轴线180°范围，否则，就是“越轴”。越轴拍摄再加上越轴剪辑，会给观众造成视觉上的混乱。例如，第一个画面是一辆汽车往右开，紧接着的第二个画面是这辆车又往左开，使观众弄不明白这辆车究竟是往哪边开。且在特殊情况下越轴拍摄，我们可以另外拍摄几个处理越轴的专用镜头，比如，拍摄一个远景或全景反映一辆汽车在变道上转弯后改变了行驶方向；拍摄一个汽车正面开来或背面离去的镜头，景别最好是特写，后期剪辑时，把这种专用镜头插在两个越轴的画面中间，从而缓解越轴给观众造成的视觉上主体方向不明的混乱。

 

　　十九、忌“没有主题”

 

　　摄影师在拍摄时要充分运用画面语言。画面语言就是这幅画面所要表达的主题，告诉观众什么。这就要求摄影师在拍摄时要熟练地掌握摄像技巧，注重特写、近景、中景的拍摄，处理好主体与陪体的关系，做到主题突出，使人一目了然。

 

　　二十、忌“背影重重”

 

　　有的摄影师在拍摄主要人物比如领导慰问、视察等画面时，由于跟在领导后面拍摄，拍回的画面全是背影。当然，不是说不能拍摄背影，有些画面是需要背影的。但是有些画面用背影镜头就不理想。这就要求摄影师在拍摄过程中要做到眼明手快，还要练好腿功，快速跑到被摄者前面去，多拍正面镜头。

 

　　所以不管你是自主运营抖音号，还是自主拍摄宣传片，亦或者是专业的摄影人士，都不应该忽略这些基础中的基础，这些禁忌一定要规避哦！